Die japanische Bildhauerin Akie Nakata und ihre realistischen Natursteintiere

Akie Nakata ist keine Computerexpertin und zerstört auch keine Modemuster. In einem High-Tech-Japan, in dem die Grenze zwischen Mensch und Roboter jedes Jahr dünner wird, belebt Akie Nakata den Stein wieder, indem sie sanft an den Geist ihrer Vorfahren erinnert.

Die Idee, die Steine ​​zu bemalen, ist nicht neu, die Höhlenmenschen nutzten sie schon vor Tausenden von Jahren, um Tierbilder, lokale Götter oder Werkzeuge darzustellen. Unter Verwendung natürlicher Farbstoffe, die heute sehr schwer zu replizieren sind, verwendeten die frühesten Künstler naive Malerei, um ihr Talent zu zeigen und ihre Erfahrungen zu reproduzieren. Pragmatischer schaffen die zeitgenössischen Künstler Muster, die die Realität dazu zwingen, konstant und langweilig zu werden. Der bemalte Stein wird gewöhnlich oder, einfacher gesagt, wird von einer alltäglichen Welt absorbiert, als bloßer Stempel der Realität.

In dieser amorphen holografischen Welt finden wir Akie, ein junges Mädchen, das die Natur in einem Hightech-Japan wahrnimmt, indem es sich an die Formen und Wörter der Steine ​​anlehnt, nicht unbedingt danach sucht und sie an den Flussufern findet.

Sie beginnt 2011 zu malen, wobei ein kaninchenförmiger Stein zum Leben erweckt wird. Sie arbeitet gleichzeitig daran, Steine ​​zu suchen und den Charakter der von ihr gemalten Tiere zu verstehen. Und aus dieser Symbiose entstehen originelle, lebendige künstlerische Werke. Jedes Tier wird so geschrumpft, dass es in Ihre Handfläche passt, und in Acrylfarben auf einen Stein "aufgebracht", dessen Form die Form dieses Tieres so gut wie möglich nachbilden muss. Es sind die richtige Form und die richtigen Farben, die dem gemalten Tier Leben einhauchen.

Versuchen Sie sich nun vorzustellen, dass Sie aus vielen Steinen mit verschiedenen Formen wählen können, damit einer von ihnen mit Ihnen sprechen und seine Absichten offenbaren könnte. Wenn Sie in der Lage sind, die Botschaft zu verstehen, sind Sie auf die Kunst von Akie Nakata vorbereitet. Nur dann werden Sie die Geständnisse des Tieres verstehen, das sich unter dem Stein versteckt. Und der Stein selbst wird seine Geschichte erzählen.

Dies ist das Zeugnis von Akies Glauben, das auch von anderen Künstlern geteilt wird, die keine Angst haben, sich lächerlich zu machen und die Steine ​​mit Eleganz, Anmut, Geschick und Liebe zu malen. Ernestina Gallina, die die Botschaft der Steine ​​entwirrt, Lin Wellford mit ihrer gehärteten Blumenkollektion, Laurie Waddell, die Stein als Leinwand verwendet, alle Werke dieser Künstlerinnen stellen ähnlich wie Akie Nakata eine Hommage an das Leben dar, das sich unter dem Stein verbirgt.

Unter ihnen arbeitet Akie daran, die verborgenen Bedeutungen auf typisch japanische Weise wahrzunehmen, meist intuitiv und emotional, und vibriert mit dem shintoistischen Ansatz, der die Gegenwart mit der Zukunft verbindet.

Dies ist Akie Nakata, der den weisen japanischen Glauben zum Leben erweckt, wonach "Manchmal das Blatt ertrinkt und der Stein schwimmt".

Fotoquelle: magazine.b2zone.com